Yoko Taro é OCI como obra -prima revolucionária de jogos

Yoko Taro, o visionário por trás de títulos aclamados como Nier: Automata e Drakengard, reconheceu publicamente o profundo impacto da OIC na indústria de videogames como uma forma de arte. Lançado em 2001 para o PlayStation 2, a ICO rapidamente recebeu um culto devido ao seu design minimalista e à sua narrativa transmitida sem palavras.

Taro apontou que o inovador mecânico de jogabilidade da OIC, onde os jogadores guiam o personagem Yorda segurando sua mão, revolucionou as convenções da época. "Se a ICO tivesse encarregado de carregar uma mala do tamanho de uma garota, teria sido uma experiência incrivelmente frustrante", observou Taro. Ele enfatizou que esse mecânico de liderar outro personagem era revolucionário, desafiando as visões tradicionais da interatividade nos jogos.

Durante essa época, o design de jogos geralmente se concentrava em manter o engajamento, mesmo quando todos os elementos eram simplificados para os cubos básicos. A OIC, no entanto, divergiu dessa norma enfatizando a ressonância emocional e a profundidade temática sobre a inovação puramente mecânica. Taro observou que o jogo demonstrou que arte e narrativa poderiam ir além de meros cenários para a jogabilidade, tornando -se elementos essenciais da experiência.

Rotular a OIC como "fabricação de época", Taro creditou-a por alterar o curso do desenvolvimento de jogos. Ele elogiou o jogo por mostrar que os videogames poderiam transmitir um significado profundo através de interações sutis e design atmosférico.

Além da OIC, Taro destacou outros dois jogos que influenciaram significativamente ele e a indústria: Undertale de Toby Fox e Limbo, da Playdead. Ele argumentou que esses títulos expandiram o potencial da mídia interativa, provando que os videogames são capazes de oferecer profundas experiências emocionais e intelectuais.

Para os entusiastas das criações de Yoko Taro, seu apreço por esses jogos oferece um vislumbre das influências criativas por trás de seu próprio trabalho. Ele também destaca a evolução contínua dos videogames como uma forma de arte poderosa e versátil.