Kopciuszek w wieku 75: Kapcie księżniczki i szklane, które uratowały Disneya

W 1947 r. Walt Disney Company stanęła przed okaleczającym długiem o wartości 4 milionów dolarów, głównie ze względu na niepowodzenia finansowe *Pinocchio *, *Fantasia *i *Bambi *, zaostrzone przez II wojnę światową i inne czynniki. Ich dziedzictwo animacji chwieje się na krawędzi. Ale tak jak bajka Kopciuszka osiągnęła punkt kulminacyjny, podobnie Disneya, dzięki księżniczce i jej kultowym szklanym pantoflu. Sukces filmu uratował firmę przed potencjalną ruiną.

Jak * Kopciuszek * obchodzi dziś 75. rocznicę, 4 marca, rozmawialiśmy z pracownikami Disneya, których inspiracja wynika z tej ponadczasowej historii szmat do bogactwa. Jest to narracja, która zaskakująco odzwierciedla własną podróż Walta Disneya, oferując nadzieję nie tylko firmie, ale także światu odbudowującym się i tęskniąc za wiarą.

Disney's 1937 * Królewna Śnieżka i siedem krasnoludów * okazały się kluczowym momentem. Jego fenomenalny sukces umożliwił budowę studia Burbank i utorował drogę do przyszłej animacji funkcji. Jednak * Pinocchio * (1940), pomimo uznania krytyków i nagród Akademii, stracił około 1 miliona dolarów z budżetu 2,6 miliona dolarów - znaczną stratę. * Fantasia* i* Bambi* dalsze spotęgowały dług. II wojna światowa odegrała kluczową rolę; Rynki europejskie wyschły, utrudniając występ filmów.

„Europejskie rynki Disneya wyschły podczas wojny, wpływając na filmy takie jak *Pinocchio *i *Bambi *”, wyjaśnia Eric Goldberg, współreżyser *Pocahontas *i główny animator w Genie Aladdina. „Studio było następnie zaangażowane w tworzenie filmów szkoleniowych i propagandowych dla wojska. W latach 40. XX wieku wyprodukowali „Pakiet Films”-kolekcje krótszych kreskówek skompilowanych w filmach o pełnych funkcjach. Były one dobrze wykonane, ale brakowało spójnej narracji o wcześniejszych cech. ”

Te folii pakietowe, w sumie między *Bambi *(1942) i *Cinderella *(1950), obejmowały *Saludos Amigos *i *Trzy Caballeros *, część polityki dobrego sąsiedniego w USA. Choć opłacalne, odwrócili zasoby z prawdziwej animacji o długości funkcji. Walt Disney, zastanawiając się nad sprzedażą swoich akcji, ostatecznie zdecydował się na hazard o wysokim stawce na *Kopciuszku *, wybór, który mógł zakończyć studio animacji Disneya.

„W tym czasie *Alice in Wonderland *, *Peter Pan *i *Kopciuszek *były w rozwoju. *Kopciuszek*został wybrany ze względu na swoje podobieństwa do*Królewna Śnieżka*, a Walt wierzył, że może zaoferować coś więcej niż zwykłą rozrywkę ”, mówi Tori Cranner, menedżer sztuki w bibliotece badań animacji Walt Disney. „Zrozumiał powojenną potrzebę Ameryki Nadziei i radości. * Kopciuszek* był idealnym wyborem. ”

Opowieść o szmatach Kopciuszka i Disneya

Związek Walta z Kopciuszkiem sięga 1922 roku, kiedy stworzył krótki film w Laugh-O-Gram Studios. Ta wczesna adaptacja, wraz z innymi produkcjami śmiech-O-gram, ostatecznie nie powiodła się, co doprowadziło do bankructwa. Jednak temat opowieści o szmatach do bogactwa rezonował głęboko z Waltem.

„Królewna Śnieżka była postacią bierną” - wyjaśnił Walt Disney. „Kopciuszek był bardziej proaktywny. Wierzyła w sny, ale działała na nich. ” Siła i odporność Kopciuszka odzwierciedlały własną podróż Walta, naznaczoną niepowodzeniami i wyzwaniami, ale napędzanymi niezachwianym snem i etyką pracy.

Początkowo pomyślany jako głupi Symphony Short w 1933 r., Zakres projektu rozszerzył się, którego kulminacją jest film fabularny do 1938 roku. Wojna i inne czynniki opóźniły jej wydanie do 1950 r., Zezwalając na udoskonalenie i ewolucję.

Sukces Disneya wynikał z jego zdolności do przekształcania klasycznych bajków w powszechnie atrakcyjne historie. Goldberg zauważa: „Disney zmodernizował te opowieści, czyniąc je smaczne dla wszystkich odbiorców. Napisał swój własny styl, serce i pasję, zwiększając rozwój postaci i atrakcyjność narracyjną. ”

Dodatki Disneya, takie jak towarzysze zwierząt Kopciuszka i bardziej powiązana z wróżki, poprawiły narrację. Kultowa scena transformacji, skrupulatnie wykonana przez Marca Davisa i George'a Rowleya, pozostaje świadectwem kunsztu Disneya. Przerwany szklarnia, innowacja Disneya, dodatkowo podkreśla agencję i siłę Kopciuszka.

Premiera w Bostonie 15 lutego 1950 r. I mając szerokie wydanie 4 marca, * Cinderella * odniósł natychmiastowy sukces, zarabiając 7 milionów dolarów przy budżecie 2,2 miliona dolarów. Jego uznanie krytyków zasygnalizowało powrót Disneya do formy, torując drogę dla przyszłych klasyków animacji.

75 lat później Magia Kopciuszka żyje

Trwałe dziedzictwo Kopciuszka jest widoczne w ciągłym sukcesie i wpływie Disneya. Jej zamek służy jako kultowy symbol, a jej wpływ jest odczuwalny we współczesnych filmach, zwłaszcza scena transformacji Elsy w *Frozen *, która czerpie bezpośrednią inspirację z magii *Kopciuszka *.

Goldberg podsumowuje *trwałe urok Kopciuszka *: „To historia nadziei, wytrwałości i realizacji snów. Jest to przesłanie, które rezonuje niezależnie od epoki. ”