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Waren die 1980er Jahre das größte Jahrzehnt für Marvel?

Autor:Kristen Aktualisieren:Mar 16,2025

Die 1970er Jahre waren ein turbulentes Jahrzehnt für Marvel -Comics. Während bedeutende Charaktere und Handlungsstränge wie "The Night Gwen Stacy gestorben" und Doctor Stranges Begegnung mit Gott entstanden waren, markierten die 1980er Jahre wirklich ein goldenes Zeitalter, als legendäre Schöpfer legendäre Läufe auf Marvels beliebtesten Titeln starteten. In dieser Ära wurde der Aufstieg von Frank Millers Daredevil , John Byrnes Fantastic Four , David Michelinies Iron Man und den Höhepunkt von Chris Claremonts X-Men , wobei Roger Sterns erstaunliche Spider-Man und Walt Simonsons Thor bald folgen. Diese Schöpfer prägten das dauerhafte Erbe dieser Charaktere grundlegend.

In Marvels Geschichte stehen die 1980er Jahre wohl als wahres goldenes Zeitalter. Besuchen Sie uns für Teil 7 unserer Erkundung wichtiger Marvel -Themen!

Wesentlicheres Wunder

  • 1961-1963 - Die Geburt eines Universums
  • 1964-1965 - Die Wachposten werden geboren und kappen Dethaws
  • 1966-1969 - Wie Galactus Marvel für immer verändert hat
  • 1970-1973 - Die Nacht, die Gwen Stacy starb
  • 1974-1976 - Der Punisher beginnt seinen Krieg gegen das Verbrechen
  • 1977-1979 - Star Wars rettet das Wunder vor dem Insolvenz

Die dunkle Phoenix-Saga und andere X-Men-Geschichten aller Zeiten

Chris Claremonts transformativer X-Men Run, beginnend 1975, produzierte in den frühen 1980er Jahren einige seiner größten Geschichten. Die Dark Phoenix Saga ( X-Men #129-137) bleibt wohl die berühmteste X-Men-Geschichte. Jean Gray, der Phoenix, erliegt der Korruption (unterstützt vom Hellfire Club) und wird zum dunklen Phönix, ein beeindruckender Feind. Diese kosmische Saga, die von John Byrne mitgeplottet und abgestoßen ist, führt Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost und Dazzler vor. Jean Greys Opfer ist zwar letztendlich vorübergehend, ist jedoch ein herzzerreißender Moment, der in Adaptionen wie X-Men: The Last Stand and Dark Phoenix oft schlecht dargestellt wird, obwohl X-Men: The Animated Series und Wolverine & The X-Men mehr treue Darstellungen boten.

Waren die 1980er Jahre das größte Jahrzehnt für Marvel?

Nach genauem Tagen der zukünftigen Vergangenheit ( X-Men #141-142) reist Kitty Pryde für Erwachsene in die Zeit, um ein Ereignis zu verhindern, das zu einer dystopischen Zukunft führt, die von Sentinels regiert wird-die mutierten Roboter, die 1965 von Stan Lee und Jack Kirby erstmals eingeführt wurden. Diese legendäre Geschichte wurde mehrfach überarbeitet, insbesondere im Film X-Men: Days of Future Past und Wolverine & The X-Men 2014.

X-Men #150, ein weiteres entscheidendes Problem, zeigt einen Kampf zwischen X-Men und Magneto, der fast zu Kitty Prydes Tod führt. Magnetos Offenbarung als Holocaust -Überlebender prägt seinen Charakterbogen zutiefst und ebnet den Weg für seine komplexere Darstellung in späteren Geschichten.

X-Men #150

Die ersten Auftritte von Rogue, She-Hulk und den neuen Mutanten

In den 1980er Jahren führten auch mehrere wichtige Marvel -Charaktere vor, darunter prominente Heldeninnen. Rogue, ein beliebtes X-Men-Mitglied (ursprünglich ein Bösewicht), debütierte als Teil der Bruderschaft von Mystique in Avengers Annual #10. In dieser Ausgabe werden Rogue -Kräfte von Carol Danvers (Frau Marvel) absorbiert und den Verlauf der Erzählungen beider Charaktere verändert. Dieses Problem zeigt auch Carols Konfrontation mit den Avengers für ihre Untätigkeit während ihrer Tortur. Savage She-Hulk #1 stellte Jennifer Walters (She-Hulk) vor, die letzte Figur, die während seiner ersten Marvel-Amtszeit von Stan Lee zusammengestellt wurde. She-Hulks Herkunftsgeschichte beinhaltete nach einem Angriff eine Emergency-Blut-Transfusion, die ihre Kräfte ähnelte wie die von Bruce Banner. Tatiana Maslany porträtiert She-Hulk in der MCU-Serie. Die neuen Mutanten , eine Spin-off X-Men-Serie, debütierte in Marvel Graphic Novel 4 mit Kanonenkugel, Sonnenflecken, Karma, Wolfsbane und Dani Moonstar (Mirage), später von Illyana Rasputina (Magik). Eine Filmadaption, neue Mutanten (2020), zeigte diese Aufstellung (ohne Karma).

Schurke ... als Bösewicht in Avengers Annual #10

Ikonische Handlungsstränge für Daredevil, Iron Man und Captain America

Daredevil #168 markiert den Beginn von Frank Millers wegweisendem Lauf, der Elektra vorstellt und die Mythologie von Daredevil drastisch umgestaltet. Millers zweijähriger Lauf definierte den Charakter neu, etablierte Kingpin als eine große Nemesis, führte Stick ein und gipfelte in dem legendären Tod von Elektra in Ausgabe Nr. 181 (obwohl sie später wiederbelebt wurde). Dieser Lauf beeinflusste den Film von 2003 und die Netflix -Serie 2015 stark und wird in der kommenden MCU -Serie Daredevil: Born Novt fortgesetzt.

Der Iron Man Run von David Michelinie und Bob Layton endete mit Doomquest ( Iron Man #149-150), dem ersten Solo-Kampf von Iron Man gegen Doctor Doom und schickte sie zurück in die Arthurian Times. Dieser Platz für den Platz von Doctor Doom in Iron Man's Rogues Gallery.

Captain America #253-254 von Roger Stern und John Byrne verfügt über die Konfrontation von Cap mit Baron Blood, einem Nazi-Vampir, der mit dem WWII-Team von Cap, den Invaders, verbunden ist. Diese dunklere Handlung fällt auf seine überzeugende Erzählung und sein Kunstwerk auf.

Captain America #253

Moon Knight wird ein Held und Marvel hilft dabei, die GI Joe -Mythologie zu kreieren

Moon Knight #1, zwar nicht sein erster Auftritt ( Werwolf bei Nacht Nr. 32), verfestigte Moon Knight als heldenhafte Figur, die seine Hintergrundgeschichte vollständig entwickelte und seine alternativen Persönlichkeiten vorstellt. Diese Ausgabe legte den Grundstein für alle zukünftigen Moon Knight -Geschichten.

Während Marvel das GI Joe -Franchise nicht besaß, spielte es eine entscheidende Rolle bei seiner Schöpfung. Der Comic von 1982 mit Archie Goodwins Konzept für Cobra und Larry Hamas Charakterentwicklung führte legendäre Charaktere wie Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye und The Baroness vor. Hamas Arbeit machte Gi Joe zu einem sehr beliebten Titel, insbesondere bei weiblichen Lesern aufgrund der gerechten Darstellung weiblicher Charaktere.

G.I. Joe #1